เมื่อผลงานศิลปะทะยานฟ้า: เจาะลึกมิติการออกแบบและประวัติศาสตร์ว่าวสากล
ชวนสำรวจนิทรรศการว่าวระดับโลกที่ SFMOMA พร้อมย้อนรอยภูมิปัญญาการทำว่าวตั้งแต่ยุคโบราณจนถึงศิลปะร่วมสมัย
ภาพประกอบจากคลังภาพสต็อก ไม่ใช่ภาพจากเหตุการณ์จริง
- ผลงาน Giant Arc ของ Jacob Hashimoto จะจัดแสดงว่าวทำมือเกือบ 75,000 ตัว ณ Roberts Family Gallery ของ SFMOMA ตั้งแต่วันที่ 22 สิงหาคม 2026
- ประวัติศาสตร์ว่าวเริ่มต้นขึ้นในประเทศจีนโบราณระหว่างช่วง 475 ถึง 221 ปีก่อนคริสตกาล โดยมักจำลองรูปทรงสัตว์เพื่อใช้ส่งสัญญาณทางทหาร
- ยูเนสโก (UNESCO) ได้ขึ้นทะเบียนประเพณีการทำว่าวของกัวเตมาลาเป็นมรดกวัฒนธรรมที่จับต้องไม่ได้ในปี 2024
- โครงการ Art Kites ของ Goethe-Institut Osaka เริ่มต้นขึ้นในปี 1987 โดยเชิญศิลปิน 100 คนมาร่วมออกแบบว่าวญี่ปุ่นร่วมกับช่างผู้เชี่ยวชาญ
ในเดือนสิงหาคมนี้ Roberts Family Gallery ของพิพิธภัณฑ์ SFMOMA จะถูกเนรมิตให้กลายเป็นพื้นที่จัดแสดงว่าวทำมือเกือบ 75,000 ตัว นิทรรศการที่มีชื่อว่า Giant Arc ของ Jacob Hashimoto ซึ่งมีกำหนดเปิดให้เข้าชมในวันที่ 22 สิงหาคม 2026 นี้ จะรวบรวมโครงสร้างไม้ไผ่และกระดาษญี่ปุ่นตั้งแต่พื้นจรดเพดาน ถักทอเป็นผืนหลังคาที่หนาแน่นคล้ายก้อนเมฆและโปร่งเบาในพื้นที่โล่ง แม้ตัวผลงานจะถูกแขวนไว้ภายในอาคารเพื่อหลีกเลี่ยงสภาพอากาศภายนอก แต่ตรรกะของการบินยังคงปรากฏชัดเจนในทุกโครงสร้างที่บางเบาและความตึงของพื้นผิว
ว่าวเริ่มต้นจากแนวคิดที่น่าสนใจในการสร้างสรรค์ภาพวาดให้เบาพอที่จะลอยตัวขึ้นสู่ท้องฟ้า การตกแต่งลวดลายต้องสอดคล้องกับแรงยก ความสมดุล แรงตึง และแรงลมที่เปลี่ยนแปลงตลอดเวลา ใบหน้าของภาพวาดอาจยืดหยุ่นได้ และหางว่าวทำหน้าที่สร้างเสถียรภาพพร้อมกับขยายรูปทรงไปทั่วท้องฟ้า ขณะที่กระแสลมที่ลดฮวบลงอย่างกะทันหันสามารถพลิกโฉมองค์ประกอบทั้งหมดได้ภายในไม่กี่วินาที
หลักฐานทางประวัติศาสตร์ระบุว่าว่าวยุคแรกเริ่มมีจุดกำเนิดในจีนโบราณระหว่างปี 475 ถึง 221 ก่อนคริสตกาล โดยโครงสร้างไม้ส่วนใหญ่เลียนแบบรูปร่างของนก ผ่านกาลเวลามาหลายศตวรรษ ว่าวได้ถูกปรับเปลี่ยนไปใช้ประโยชน์ทั้งในด้านการส่งสัญญาณทางทหาร พิธีกรรม และการละเล่นต่างๆ ขณะที่โครงสร้างพื้นฐานยังคงความเรียบง่ายประกอบด้วยผืนกระดาษที่มีโครงยึดและถือไว้ด้วยเชือกเส้นเดียว
ภาพประกอบจากคลังภาพสต็อก ไม่ใช่ภาพจากเหตุการณ์จริง
การที่ว่าวถูกยกระดับจากของเล่นพื้นบ้านสู่งานประติมากรรมจัดวางในพิพิธภัณฑ์ระดับโลก สะท้อนให้เห็นว่ามนุษย์เรามองหาจุดบรรจบระหว่างวิศวกรรมการบินและสุนทรียศาสตร์มาเป็นเวลาชั่วคน การใช้โครงสร้างไม้ไผ่และกระดาษสาไม่เพียงแต่รักษาภูมิปัญญาโบราณ แต่ยังท้าทายให้ศิลปินร่วมสมัยตีความพื้นที่สามมิติผ่านแรงลมและแรงโน้มถ่วงใหม่
ความสัมพันธ์ระหว่างภาพและโครงสร้างปรากฏเด่นชัดในว่าวเอโดะของญี่ปุ่น ซึ่งใช้โครงไม้ไผ่โค้งรองรับกระดาษวาชิรูปสี่เหลี่ยม วาดลวดลายใบหน้าหรือนักรบที่มองเห็นได้ชัดเจนจากพื้นเบื้องล่าง รูปแบบนี้พัฒนาขึ้นในโตเกียวช่วงยุคเอโดะและยังคงสืบทอดผ่านช่างฝีมืออย่าง Mikio Toki ผู้ใช้เวลากว่าหลายทศวรรษในการรักษาเทคนิคท้องถิ่นนี้
ในขณะเดียวกัน ว่าวบังพะยอน (bangpae-yeon) ของเกาหลีใต้มีความโดดเด่นด้วยช่องหน้าต่างรับลมทรงกลมตรงกลางแผ่นสี่เหลี่ยม ช่วยให้อากาศไหลผ่านและเพิ่มความคล่องแคล่วในการบังคับทิศทาง ทั้งขึ้น ลง ซ้าย ขวา ซึ่งถูกนำมาใช้ประโยชน์ในการต่อสู้ว่าวแบบดั้งเดิม ช่องว่างดังกล่าวยังทำหน้าที่เป็นองค์ประกอบทางกราฟิกที่ผสมผสานวิศวกรรมและศิลปะเข้าไว้ด้วยกันบนกระดาษแผ่นเดียว
สำหรับที่เมืองซันติอาโก ซากาเตเปเกซ (Santiago Sacatepéquez) และซุมปันโก (Sumpango) ในกัวเตมาลา ว่าวขนาดมหึมาได้ขยายขอบเขตกลายเป็นอนุสรณ์สถานชุมชน โดยกลุ่มชาวบ้านใช้เวลาหลายเดือนร่วมกันสร้างบาร์ริเลเตส (barriletes) ทรงกลมขนาดใหญ่สำหรับงานเฉลิมฉลองวันนักบุญและวันผู้ล่วงลับ โครงไม้ไผ่รองรับลวดลายกระดาษที่หนาแน่นจนมีขนาดเทียบเท่าสถาปัตยกรรม และในปี 2024 ยูเนสโกได้ขึ้นทะเบียนเทคนิคการทำว่าวนี้ลงในรายการตัวแทนมรดกวัฒนธรรมที่จับต้องไม่ได้ของมนุษยชาติ
ภาพประกอบจากคลังภาพสต็อก ไม่ใช่ภาพจากเหตุการณ์จริง
นอกเหนือจากมรดกทางวัฒนธรรมแล้ว ศิลปินระดับโลกหลายท่านยังเคยทดลองสร้างสรรค์ผลงานผ่านว่าว Tyrus Wong อดีตศิลปินผู้เคยร่วมงานกับ Warner Bros. ได้สร้างว่าวตะขาบยาว 100 ฟุตและฝูงนกเพื่อนำไปบินที่ชายหาดซานตาโมนิกาในช่วงบั้นปลายชีวิต ขณะที่ประติมากร Tal Streeter จัดนิทรรศการ Kites: Red Line in the Sky ในปี 1972 โดยเรียกผลงานเหล่านี้ว่า ภาพวาดบินได้ (flying paintings) เช่นเดียวกับโครงการ Art Kites ของ Paul Eubel ที่เริ่มต้นในปี 1987 ณ สถาบันเกอเธ่ เมืองโอซาก้า ซึ่งเชิญศิลปินชื่อดังอย่าง Robert Rauschenberg และ Niki de Saint Phalle มาร่วมออกแบบว่าวญี่ปุ่น
ที่มา: designboom
พบข้อมูลผิดพลาดในบทความนี้? แจ้งปัญหาบทความนี้
ความคิดเห็น
แสดงความคิดเห็น