Amsterdam Fashion Week 2026: เมืองเป็นเวทีดีไซน์
Amsterdam Fashion Week 2026 จัดขึ้นระหว่างวันที่ 1-5 ก.ย. 2026 กระจายกว่า 40 โชว์ทั่วอัมสเตอร์ดัม พร้อมผลักดันความยั่งยืนร่วมกับ Copenhagen Fashion Week

ภาพประกอบจากคลังภาพสต็อก ไม่ใช่ภาพจากเหตุการณ์จริง
- จัดงานวันที่ 1-5 กันยายน 2026 กระจายกว่า 40 โชว์ทั่วเมือง
- ร่วมมือกับ Copenhagen Fashion Week นำเกณฑ์ความยั่งยืนมาใช้
- โชว์เปิดงานฝีมือ Sabine Marcelis และ SolidNature ในบ้านคลองประวัติศาสตร์
- Camiel Fortgens จัดแฟชั่นโชว์ SS27 ในซูเปอร์มาร์เก็ต Albert Heijn หลังปิดทำการ
Amsterdam Fashion Week 2026 กลับมาสร้างสีสันอีกครั้งระหว่างวันที่ 1 ถึง 5 กันยายน 2026 โดยกระจายการแสดง การนำเสนอ นิทรรศการ เสวนา และเวิร์กช็อปมากกว่า 40 รายการไปทั่วเมืองหลวงของเนเธอร์แลนด์ แทนที่จะจำกัดสถานที่จัดงานไว้เพียงจุดเดียว งานในปีนี้ยังคงเปลี่ยนตัวเมืองอัมสเตอร์ดัมให้กลายเป็นส่วนหนึ่งของงานแฟชั่นวีก โดยสัญจรไปตามพิพิธภัณฑ์ อาคารประวัติศาสตร์ ร้านค้า และสถานที่ในชีวิตประจำวัน งานนี้เป็นการรวมตัวกันระหว่างดีไซเนอร์รุ่นใหม่และแบรนด์ดัง พร้อมกับเข้าสู่เฟสที่สองของการเป็นพันธมิตรกับ Copenhagen Fashion Week ซึ่งนำกรอบข้อกำหนดด้านความยั่งยืนมาใช้ในกระบวนการคัดเลือก ก่อนที่จะบังคับใช้เต็มรูปแบบในเดือนกันยายน 2027
สัปดาห์แฟชั่นเริ่มต้นด้วยการผสมผสานแฟชั่นเข้ากับการออกแบบวัสดุและพื้นที่ งานเลี้ยงอาหารค่ำเปิดตัว Amsterdam Fashion Week จัดขึ้นสำหรับแขก 130 คนภายในบ้านริมคลองอันเก่าแก่บนถนน Kloveniersburgwal โดยดีไซเนอร์ Sabine Marcelis ได้ร่วมมือกับบริษัทหินธรรมชาติ SolidNature ในการเนรมิตบรรยากาศ Marcelis ออกแบบเชิงเทียนหินสั่งทำพิเศษที่วางยาวไปตามโต๊ะอาหารร่วมกัน ล้อมรอบด้วยผ้าม่านโปร่งแสงและแสงไฟนุ่มนวล เปลี่ยนงานเลี้ยงให้กลายเป็นงานติดตั้งศิลปะที่จัดวางอย่างพิถีพิถัน สะท้อนถึงการเบลอเส้นแบ่งระหว่างแฟชั่น วัตถุ งานตกแต่งภายใน และประสบการณ์
ความอิสระนี้ยังปรากฏผ่านผลงานของดีไซเนอร์ที่สะท้อนอัตลักษณ์ของชาวดัตช์โดยตรง ที่อาคารประวัติศาสตร์ Molen van West ดีไซเนอร์ Ruben Jurriën นำเสนอผลงานในชื่อ Maak Nederland weer Gezellig! ซึ่งผสมผสานงานปัก ภาพวาดการ์ตูน เดนิมโอเวอร์ไซส์ การตีความรองเท้าอุดไม้สไตล์ดัตช์ใหม่ และตัวละคร Toetie ของเล่นตุ๊กตาในวัยเด็กที่กลายร่างเป็นซูเปอร์ฮีโร่ คอลเลกชันนี้มองสัญลักษณ์ประจำชาติด้วยความรักและอารมณ์ขัน ขณะเดียวกันก็ตั้งคำถามถึงความหมายของแนวคิดอย่างความคุ้นเคยและความอบอุ่นแบบดัตช์ในปัจจุบัน ในขณะเดียวกัน The New Originals ได้เปลี่ยนพื้นที่ของ Nxt Museum ให้กลายเป็นสถานที่รวมตัวในโชว์ Home Is Where the Heart Is โดยร่วมมือกับผู้กำกับภาพยนตร์ Ebeneza Blanche ผสมผสานสตรีทแวร์ ดนตรีสด เพอร์ฟอร์แมนซ์ และภาพยนตร์เข้าด้วยกัน

ภาพประกอบจากคลังภาพสต็อก ไม่ใช่ภาพจากเหตุการณ์จริง
ตัวอย่างที่ชัดเจนที่สุดของความตั้งใจในการหลอมรวมแฟชั่นเข้ากับชีวิตประจำวันคือโชว์ของ Camiel Fortgens ซึ่งจัดแสดงคอลเลกชัน SS27 ภายในซูเปอร์มาร์เก็ต Albert Heijn สาขา Stadionplein หลังจากร้านปิดทำการ เหล่านางแบบนายแบบเข็นรถเข็นและถือตะกร้าเดินผ่านชั้นวางชีส อาหารแช่แข็ง และเครื่องดื่ม ท่ามกลางพนักงานที่กำลังจัดเรียงสินค้าบนชั้นวางอย่างต่อเนื่อง เสื้อเชิ้ตผ้าฝ้าย เดนิม เสื้อบอมเบอร์ และเสื้อผ้าซ้อนชั้นของ Fortgens เผยให้เห็นตะเข็บที่เปิดโล่ง ชายผ้าดิบ และการจับคู่ที่ดูเหมือนจะบังเอิญ เพื่อให้เสื้อผ้ากลมกลืนไปกับการเคลื่อนไหวและความไม่สมบูรณ์แบบเล็กๆ น้อยๆ ในการใช้งานจริง
การนำแฟชั่นวีกออกนอกรันเวิร์ธแบบปิดและแทรกซึมไปตามสถานที่สาธารณะ เช่น ซูเปอร์มาร์เก็ตหรือบ้านโบราณ สะท้อนถึงเทรนด์ความยั่งยืนและการเข้าถึงได้จริง (Democratization of Fashion) ที่แบรนด์แฟชั่นทั่วโลกกำลังให้ความสำคัญ เพื่อลดการสร้างขยะจากโครงสร้างชั่วคราวและเชื่อมโยงงานออกแบบเข้ากับวิถีชีวิตผู้บริโภคยุคใหม่
ที่มา: designboom
พบข้อมูลผิดพลาดในบทความนี้? แจ้งปัญหาบทความนี้
ความคิดเห็น
แสดงความคิดเห็น