Julia Lohmann กับงานประติมากรรมสาหร่ายทะเลในนิทรรศการ More than Human
ดีไซเนอร์ชาวเยอรมัน Julia Lohmann จัดแสดงประติมากรรมสาหร่ายยักษ์ 5 ชิ้นในงาน More than Human ที่ Design Museum กรุงลอนดอน เพื่อตั้งคำถามเกี่ยวกับการใช้วัสดุธรรมชาติ
ภาพประกอบจากคลังภาพสต็อก ไม่ใช่ภาพจากเหตุการณ์จริง
- Julia Lohmann จัดแสดงประติมากรรมสาหร่ายยักษ์ 5 ชิ้นในงาน More than Human ที่ลอนดอน
- ผลงานชุด Kelp Council จำลองการประชุมของสิ่งมีชีวิตในทะเลเพื่อสะท้อนปัญหาสิ่งแวดล้อม
- ศิลปินต้องการตั้งคำถามว่าความต้องการใช้วัสดุทางเลือกจะส่งผลกระทบต่อระบบนิเวศอย่างไร
- แนวคิดนี้นับเป็นการต่อยอดจากการสำรวจวัสดุธรรมชาติที่เธอทำมาอย่างต่อเนื่องตั้งแต่ปี 2004
ในแวดวงการออกแบบร่วมสมัย การมองข้ามศูนย์กลางความเป็นมนุษย์ (human-centered design) กำลังกลายเป็นโจทย์สำคัญที่นักออกแบบหลายคนเริ่มหันมาให้ความสนใจ โดยเฉพาะการตั้งคำถามถึงที่มาของวัสดุที่เราหยิบฉวยมาจากธรรมชาติ โดยผลงานของ Julia Lohmann ดีไซเนอร์ชาวเยอรมัน ได้เข้ามาช่วยเปิดมุมมองใหม่ผ่านการใช้วัสดุชีวภาพอย่างสาหร่ายทะเลในการสร้างสรรค์งานประติมากรรมขนาดใหญ่ที่เต็มไปด้วยความลึกลับและน่าค้นหา
ที่ Design Museum ในกรุงลอนดอน Lohmann ได้จัดวางประติมากรรมสาหร่ายยักษ์จำนวน 5 ชิ้นเรียงเป็นวงกลมสำหรับนิทรรศการ More than Human ปี 2025 โดยผิวสัมผัสกึ่งโปร่งแสงของพวกมันถูกขึงตึงไปตามโครงสร้างโครงร่างที่โค้งงอ ทำให้ผลงานเหล่านี้ดูคล้ายสิ่งมีชีวิตแปลกปลอมที่ถูกพัดขึ้นมาจากก้นมหาสมุทร ผลงานชิ้นนี้มีชื่อว่า Kelp Council ซึ่งถูกออกแบบมาให้เป็นเสมือนการจำลองการชุมนุมของสิ่งมีชีวิตในทะเลเพื่อร่วมกันอภิปรายถึงสภาพแวดล้อมที่พวกมันกำลังเผชิญหน้า พร้อมเปิดโอกาสให้ผู้ชมได้เข้าไปมีส่วนร่วมในวงสนทนานี้ด้วยเช่นกัน
แนวคิดเบื้องหลังผลงานของ Julia Lohmann สะท้อนให้เห็นถึงความพยายามในการทบทวนความสัมพันธ์ระหว่างมนุษย์และธรรมชาติ โดยในขณะที่อุตสาหกรรมการออกแบบกำลังหันมาใช้วัสดุทางเลือกอย่างสาหร่ายเพื่อลดการใช้พลาสติกหรือวัสดุสังเคราะห์ การเติบโตอย่างรวดเร็วของอุตสาหกรรมนี้ก็อาจสร้างแรงกดดันใหม่ให้กับระบบนิเวศทางทะเลได้เช่นกัน การนำเสนอผ่านงานศิลปะจึงทำหน้าที่เป็นสะพานเชื่อมให้เราตระหนักถึงต้นทุนทางธรรมชาติที่อยู่เบื้องหลังวัตถุดิบแต่ละชิ้น
เส้นทางความสนใจในที่มาของวัสดุในชีวิตประจำวันของ Lohmann นั้นเริ่มต้นขึ้นก่อนหน้าที่จะหันมาศึกษาเรื่องสาหร่ายอย่างจริงจัง โดยในปี 2004 เธอเคยสร้างสรรค์ผลงานชื่อ Waltraud Cow-Bench ซึ่งเป็นเก้าอี้ยาวหุ้มหนังที่ถูกขึ้นรูปให้มีลักษณะละม้ายคล้ายคลึงกับวัวที่กำลังนอนหมอบอยู่ การนำวัสดุกลับคืนสู่รูปทรงของสัตว์ที่เป็นต้นกำเนิดนี้ ช่วยดึงดูดสายตาของผู้คนให้กลับมามองเห็นความสัมพันธ์ระหว่างสิ่งมีชีวิตกับผลิตภัณฑ์ที่มักจะถูกตัดขาดหายไปในกระบวนการผลิตอุตสาหกรรม
ภาพประกอบจากคลังภาพสต็อก ไม่ใช่ภาพจากเหตุการณ์จริง
ต่อมาในปี 2013 ระหว่างการเป็นศิลปินในพำนักที่ Victoria and Albert Museum (V&A) ในกรุงลอนดอน เธอได้ก่อตั้งโครงการวิจัย Department of Seaweed ขึ้นมาเพื่อสำรวจคุณสมบัติและการนำสาหร่ายเคลป์ไปประยุกต์ใช้ในงานดีไซน์ โดยร่วมมือกับนักวิทยาศาสตร์และผู้เชี่ยวชาญสาขาต่างๆ ในการพัฒนาเทคนิคที่ปล่อยให้ธรรมชาติของวัสดุเป็นตัวกำหนดรูปทรงประติมากรรมด้วยตัวเอง เช่น ผลงาน Kombu Ahtola ในปี 2020 ที่ใช้แผ่นสาหร่ายขึงตึงไปตามโครงหวาย ซึ่งเมื่อสาหร่ายแห้งตัวลงก็จะหดตัวและดึงโครงสร้างให้โค้งงอตามธรรมชาติโดยคาดเดาได้ยาก
"อนาคตของการออกแบบที่ยั่งยืนไม่ได้ขึ้นอยู่กับสิ่งที่เราสร้างขึ้นเท่านั้น แต่ยังขึ้นอยู่กับวิธีการที่เราได้มาซึ่งวัสดุเหล่านั้นด้วย"
Julia Lohmann
นอกจากนี้ ในปี 2020 เธอยังได้สร้างสรรค์ศาลาจัดแสดง Hidaka Ohmu ที่มีขนาดกว้างราว 6 เมตร ซึ่งหุ้มด้วยแผ่นสาหร่ายโปร่งแสงทำหน้าที่กรองแสงสว่างเข้าสู่พื้นที่ภายใน ช่วยให้ผู้เยี่ยมชมได้สัมผัสกับสัมผัสและตัวตนทางกายภาพของวัสดุที่โดยทั่วไปเรามักพบเจอแค่ในทะเลเท่านั้น แม้ว่าสาหร่ายจะเป็นทางเลือกที่ยอดเยี่ยมในการพัฒนาวัสดุ แต่การขยายขอบเขตการเพาะปลูกและการเก็บเกี่ยวก็ยังคงทิ้งคำถามเชิงนิเวศวิทยาเอาไว้เบื้องหลัง ซึ่งงานของ Lohmann ได้เข้ามาช่วยจุดประกายให้ทุกฝ่ายต้องคิดทบทวนร่วมกัน
ที่มา: designboom
พบข้อมูลผิดพลาดในบทความนี้? แจ้งปัญหาบทความนี้
ความคิดเห็น
แสดงความคิดเห็น