ข้ามไปเนื้อหาหลัก

Grimanesa Amorós 2026: ประติมากรรมแสง RADIANCE

ชม RADIANCE ประติมากรรมแสงเปลี่ยนสีผลงาน Grimanesa Amorós จัดแสดงเหนือวงออร์เคสตรา ณ Walt Disney Concert Hall ใน 3 การแสดง

เรียบเรียงโดย AI
Inewgen
03 Oct 2026ที่มา: designboom3 นาทีอ่าน (0 ครั้ง)
แชร์
Grimanesa Amorós 2026: ประติมากรรมแสง RADIANCE

ภาพประกอบจากคลังภาพสต็อก ไม่ใช่ภาพจากเหตุการณ์จริง

ขนาดตัวอักษร
  • Grimanesa Amorós สร้างสรรค์ประติมากรรมแสงชื่อ RADIANCE สำหรับ Los Angeles Philharmonic
  • จัดแสดงเหนือวงออร์เคสตรา ณ Walt Disney Concert Hall ใน 3 การแสดงต่อเนื่อง
  • ได้รับแรงบันดาลใจจากเทพโปรมีธีอุสและไวราโกชา สื่อถึงไฟและความรู้
  • โครงสร้างขนาด 60 × 35 × 5 ฟุต ใช้หลอด LED ชนิดท่อและวัสดุสะท้อนแสง

ผลงานศิลปะจัดวางชิ้นใหม่ล่าสุดภายใต้ชื่อ RADIANCE โดยศิลปิน Grimanesa Amorós ซึ่งได้รับการว่าจ้างจาก Los Angeles Philharmonic ได้ถูกนำมาจัดแสดง ณ Walt Disney Concert Hall โดยครอบคลุมการแสดงทั้งหมด 3 รอบติดต่อกัน ผลงานชิ้นนี้ถูกออกแบบขึ้นเพื่อประกอบการบรรเลงบทเพลง Prometheus: The Poem of Fire, Op. 60 (1910) ของ Alexander Scriabin โดยดึงเอาเรื่องราวของไฟมาตีความใหม่ให้ออกมาเป็นรูปทรงของประกายไฟที่กำลังพุ่งทะยานและถูกแขวนลอยอยู่เหนือวงออร์เคสตรา

แนวคิดเบื้องหลังผลงานชิ้นนี้อิงจากตำนานสำคัญสองเรื่อง ได้แก่ โพรมีธีอุส (Prometheus) เทพผู้มอบไฟให้แก่มนุษยชาติ และไวราโกชา (Viracocha) เทพผู้สร้างตามความเชื่อของชาวอินคา ทั้งสองตำนานนี้ทำหน้าที่หลอมรวมให้แสงสว่างกลายเป็นสื่อกลางแห่งความรู้และการเปลี่ยนแปลง ศิลปินสาวชาวอเมริกันเชื้อสายเปรูผู้นี้ได้ใช้แสงสว่างเป็นทั้งวัสดุและภาษาในการสื่อสารมาตั้งแต่ปี 2002 และผลงาน RADIANCE ชิ้นนี้ก็ถือเป็นการต่อยอดแนวทางดังกล่าวให้ขยายใหญ่ขึ้นในระดับสถาปัตยกรรม

illuminated LED art installation building interior

ภาพประกอบจากคลังภาพสต็อก ไม่ใช่ภาพจากเหตุการณ์จริง

ในด้านกายภาพ ประติมากรรมชิ้นนี้มีขนาดความกว้างยาวและหนาอยู่ที่ 60 × 35 × 5 ฟุต (หรือประมาณ 18.29 × 10.67 × 1.52 เมตร) โครงสร้างประกอบขึ้นจากวัสดุสะท้อนแสง ท่อ LED แบบเส้นที่สามารถเปลี่ยนสีได้ รวมถึงฮาร์ดแวร์ระบบไฟฟ้าที่ถูกสร้างขึ้นมาเฉพาะกิจ ระบบไฟทั้งหมดถูกเขียนโปรแกรมควบคุมลำดับขั้นการส่องสว่างอย่างจำเพาะเจาะจงเพื่อขับเน้นการเปลี่ยนผ่านของแสงให้สอดคล้องกับการแสดง

ไม่อยากพลาดข่าวใหม่?

สมัครรับสรุปข่าวสารใหม่ทางอีเมล ไม่บ่อยจนรำคาญ

โฆษณา

การผสานงานศิลปะจัดวางเข้ากับสถาปัตยกรรมดนตรีอย่าง Walt Disney Concert Hall ซึ่งออกแบบโดยแฟรงก์ เกห์รี (Frank Gehry) ถือเป็นความท้าทายที่สะท้อนให้เห็นถึงการก้าวข้ามขอบเขตระหว่างงานศิลปะจัดวางและพื้นที่จัดแสดง การที่ศิลปินควบคุมทั้งระบบไฟของประติมากรรมและไฟภายในฮอลล์ไปพร้อมกัน ช่วยให้สภาพแวดล้อมโดยรวมของห้องแสดงดนตรีกลายเป็นผืนผ้าใบชิ้นเดียวกัน ซึ่งเชื่อมโยงโสตประสาทของผู้ฟังเข้ากับสถาปัตยกรรมและบทเพลงได้อย่างไร้รอยต่อ

จุดเด่นสำคัญของการว่าจ้างในครั้งนี้คือการบูรณาการประติมากรรมเข้ากับระบบไฟดั้งเดิมภายใน Walt Disney Concert Hall โดย Grimanesa Amorós ได้ทำการเขียนโปรแกรมควบคุมระบบทั้งสองส่วนให้ทำงานประสานกันเป็นสภาพแวดล้อมของแสงอันหนึ่งอันเดียวกัน แทนที่จะปล่อยให้ประติมากรรมชิ้นนี้เป็นเพียงวัตถุแปลกปลอมที่ถูกแขวนไว้โดดๆ ในพื้นที่

60x35ขนาดฟุตของประติมากรรม
6ช่วงเวลาประสานแสงสำคัญ
3รอบการแสดงคอนเสิร์ต

ลำดับการทำงานของแสงถูกเรียบเรียงขึ้นในระดับวินาทีต่อวินาทีเพื่อให้สอดคล้องกับวงออร์เคสตรา และพัฒนาผ่านช่วงเวลาสำคัญที่ประสานสอดคล้องกันถึง 6 ช่วงหลัก ส่งผลให้แสงสว่างของตัวประติมากรรม ตัวอาคารคอนเสิร์ตฮอลล์ และการแสดงดนตรีดำเนินไปพร้อมกันราวกับเป็นระบบเดียวกันตลอดระยะเวลาของการแสดง

ที่มา: designboom

ความคิดเห็น

แสดงความคิดเห็น
0/2000

พบข้อมูลผิดพลาดในบทความนี้? แจ้งปัญหาบทความนี้