Misha Kahn โชว์ผลงานเฟอร์นิเจอร์สุดล้ำที่ Friedman Benda
Misha Kahn จัดนิทรรศการ All Intensive Purposes ฉลองครบรอบ 10 ปีร่วมกับแกลเลอรี Friedman Benda นำเสนอผลงานเฟอร์นิเจอร์และประติมากรรมที่ผสานวัสดุแปลกตาในนครนิวยอร์ก
ภาพประกอบจากคลังภาพสต็อก ไม่ใช่ภาพจากเหตุการณ์จริง
- Misha Kahn จัดนิทรรศการใหม่ All Intensive Purposes ที่ Friedman Benda ฉลองร่วมงาน 10 ปี
- นำเสนอผลงานที่เปลี่ยนภาพวาดให้กลายเป็นเบาะหุ้มโซฟาและหินอ่อนให้เหมือนผืนผ้า
- ผลงานสะท้อนการทดลองวัสดุและการผสมผสานระหว่างงานฝีมือกับกระบวนการดิจิทัล
- จัดแสดงที่ 515 West 26th Street นครนิวยอร์ก พร้อมผลงานกระจกและประติมากรรมหิน
Misha Kahn ศิลปินและนักออกแบบชื่อดัง กลับมาสร้างความฮือฮาอีกครั้งด้วยการจัดนิทรรศการเดี่ยวชุดใหม่ล่าสุดที่มีชื่อว่า All Intensive Purposes ณ แกลเลอรี Friedman Benda ซึ่งตั้งอยู่ที่ 515 West 26th Street ในนครนิวยอร์ก การจัดแสดงครั้งนี้ยังเป็นการเฉลิมฉลองวาระครบรอบ 10 ปีของการร่วมงานกันระหว่างตัวศิลปินและแกลเลอรีชื่อดังแห่งนี้ โดยผลงานที่นำมาจัดแสดงได้ทลายขอบเขตระหว่างเฟอร์นิเจอร์และงานประติมากรรมได้อย่างน่าทึ่ง
ในนิทรรศการนี้ Kahn ได้หันกลับมาให้ความสำคัญกับการทดลองทำด้วยมืออีกครั้ง หลังจากที่ผ่านมาผลงานส่วนใหญ่ของเขามักผ่านกระบวนการทดลองเชิงดิจิทัลและการใช้แม่พิมพ์ทดลอง ผลงานชิ้นเด่นภายในงานประกอบด้วยโซฟาที่ดูคล้ายกับกองภาพวาดสีสันสดใสที่นำมาประกอบกัน และคอนโซลหินอ่อนที่ถูกแกะสลักให้โค้งงอราวกับผืนผ้าที่กำลังทิ้งตัวลงมาอย่างนุ่มนวล ทั้งที่ตัววัสดุทำจากหินหนักทึบ
การทำงานของ Misha Kahn มักสะท้อนแนวคิดแบบ Post-Modernism ที่ผสมผสานความขี้เล่นเข้ากับงานฝีมือชั้นสูง การที่เขาเปลี่ยนวัสดุแข็งกระด้างอย่างหินอ่อนให้ดูพลิ้วไหว หรือแปลงภาพวาดให้กลายมาเป็นสิ่งทอบนเฟอร์นิเจอร์ ถือเป็นการท้าทายการรับรู้ของผู้ชมที่มีต่อข้าวของเครื่องใช้ในชีวิตประจำวัน โดยสะท้อนให้เห็นว่ากระบวนการสร้างสรรค์งานศิลปะไม่จำเป็นต้องยึดติดกับรูปแบบเดิมๆ อีกต่อไป
ไฮไลต์สำคัญในกระบวนการสร้างสรรค์ชิ้นงานเบาะหุ้มโซฟา มีขั้นตอนที่น่าสนใจดังนี้:
- เริ่มต้นจากการสร้างสรรค์ภาพวาดองค์ประกอบสีสันต่างๆ ขึ้นมาก่อน
- ส่งต่อลวดลายดังกล่าวให้สตูดิโอสิ่งทอ JG SWITZER ถักทอออกมาเป็นผืนผ้าขนสัตว์
- นำผ้าที่ได้กลับมาสู่กระบวนการสร้างเฟอร์นิเจอร์ เพื่อประกอบชิ้นส่วนเบาะให้ตรงกับภาพวาดต้นฉบับ
ภาพประกอบจากคลังภาพสต็อก ไม่ใช่ภาพจากเหตุการณ์จริง
นอกจากนี้ ภายในงานยังมีการจัดแสดงวิดีโอศิลปะนามธรรมที่สะท้อนความรู้สึกของการสร้างสรรค์ผลงาน การรื้อถอน และการประกอบขึ้นใหม่ซ้ำๆ พร้อมทั้งขวดพลาสติกที่ดีไซน์ขึ้นเป็นพิเศษเพื่อสื่อถึงชื่อนิทรรศการ รวมถึงผลงานกระจก Azimuth 90 และโต๊ะอาหารที่ผสานวัสดุโลหะ หิน และกระจกเข้าด้วยกันอย่างวิจิตรบรรจง
"ฉันต้องการทำวิดีโอนี้ให้เป็นเวอร์ชันนามธรรมที่แท้จริงของความรู้สึกในการสร้างสรรค์วัตถุ"
Misha Kahn
ที่มา: designboom
พบข้อมูลผิดพลาดในบทความนี้? แจ้งปัญหาบทความนี้
ความคิดเห็น
แสดงความคิดเห็น