<div class="key-takeaways"><ul><li>Exploratorium ตั้งอยู่บนท่าเรือ Pier 15 ซานฟรานซิสโก ทำหน้าที่เป็นพิพิธภัณฑ์ที่เน้นการเรียนรู้แบบลงมือปฏิบัติจริง</li><li>การสร้างสรรค์ผลงานผสานความร่วมมือระหว่างนักพัฒนา นักวิทยาศาสตร์ ศิลปิน และอาสาสมัคร</li><li>มีเวิร์กช็อป Exhibit Development Shop ให้ผู้เข้าชมได้เห็นกระบวนการสร้างและซ่อมแซมชิ้นงานจริง</li><li>ผลงานเด่นอดีตเคยรวมถึงโปรเจกต์ 'Probably Chelsea' ของ Heather Dewey-Hagborg ที่สร้างภาพเหมือนจากดีเอ็นเอ</li></ul></div><div class="video-embed"><iframe src="https://www.youtube.com/embed/eTF6jU01Blk?si=6TzQ8muApm7_O44w" title="Embedded video" loading="lazy" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share" referrerpolicy="strict-origin-when-cross-origin" allowfullscreen></iframe></div><p>บนท่าเรือ Pier 15 ในเมืองซานฟรานซิสโก คือที่ตั้งของ <strong>Exploratorium</strong> พิพิธภัณฑ์ที่ตั้งอยู่ริมอ่าวซึ่งขึ้นชื่อเรื่องความลงตัวระหว่างศิลปะวัฒนธรรมและความก้าวหน้าทางเทคโนโลยี สถานที่แห่งนี้ไม่ใช่พิพิธภัณฑ์ทั่วไปที่มีเพียงชิ้นงานแขวนไว้บนผนังให้ยืนมองด้วยตาเปล่า แต่เป็นสนามเด็กเล่นเชิงการศึกษาที่เปลี่ยนบทเรียนน่าเบื่อให้กลายเป็นการทดลองสนุกสนานที่กระตุ้นความอยากรู้อยากเห็น โดยอาศัยทีมนักพัฒนา นัดวิทยาศาสตร์ ศิลปิน และอาสาสมัคร ในการแปลงหัวข้อวิชา STEM ที่ซับซ้อนให้กลายเป็นพื้นที่แห่งการค้นพบ</p><p>ย้อนกลับไปในปี 2014 Heather Dewey-Hagborg ศิลปินในพำนัก (artist-in-residence) ของพิพิธภัณฑ์ เคยถูกติดต่อจากนิตยสาร PAPER ให้สร้างสรรค์ภาพ portrait ของ Chelsea Manning ผู้แฉข้อมูลลับซึ่งในขณะนั้นถูกคุมขังและสามารถสื่อสารกับสื่อผ่านทางไปรษณีย์เท่านั้น ผลงานชิ้นนี้ได้รับแรงบันดาลใจจากโปรเจกต์ Stranger Visions (2012–2013) ที่เธอสร้างโปรไฟล์ของคนแปลกหน้าจากลำดับดีเอ็นเอ โดยเธอได้อธิบายขั้นตอนการสร้างภาพเหล่านี้กับทางพิพิธภัณฑ์ ตั้งแต่การเรียนรู้การจัดลำดับดีเอ็นเอที่ Genspace ซึ่งเป็นห้องปฏิบัติการชุมชนในบรูกลิน ไปจนถึงการพิมพ์หน้ากากมนุษย์ขนาดเท่าจริงแบบ 3 มิติผ่านอัลกอริทึมที่เธอสร้างขึ้นเอง ซึ่งจัดแสดงในคอลเลกชัน Cells to Self ของพิพิธภัณฑ์</p><div class="mb-20"><img class="img-bdrd-16" src="https://api.inewgen.co/uploads/exploratorium_stem_msazfvet_inline_1_ad6949b306.jpg" alt="museum workshop exhibit development hands-on science" loading="lazy" /><p class="color-gray-500 text-sm mt-10">ภาพประกอบจากคลังภาพสต็อก ไม่ใช่ภาพจากเหตุการณ์จริง</p></div><p>นับตั้งแต่ปี 1969 พิพิธภัณฑ์ Exploratorium ได้สร้างสรรค์นิทรรศการแบบสัมผัสได้มาโดยตลอด โดยอาศัยพื้นที่เวิร์กช็อปที่เรียกว่า <em>The Exhibit Development Shop</em> ซึ่งเปิดให้ผู้คนที่เดินผ่านไปมาได้เห็นเครื่องมือและอุปกรณ์ต่างๆ ระหว่างทำงาน ท่ามกลางการเรียนรู้เรื่องการรับรู้และแรงโน้มถ่วง ผู้เข้าชมจะได้เห็นทีมนักพัฒนากำลังสร้างชิ้นงานที่ถูกพัฒนาอย่างต่อเนื่อง โดยชิ้นงานทั้งหมดถูกออกแบบให้มีระบบชิ้นส่วนที่สลับสับเปลี่ยนได้เพื่อกระตุ้นให้เกิดการใช้งานจริง</p><div class="ai-insight"><p>การเปิดพื้นที่ Exhibit Development Shop ให้ผู้เข้าชมมองเห็นกระบวนการทำงานเบื้องหลัง ถือเป็นกลยุทธ์สำคัญที่ช่วยลดระยะห่างระหว่างผู้เข้าชมกับกระบวนการทางวิทยาศาสตร์ ทำให้เห็นว่านวัตกรรมไม่ใช่สิ่งที่เกิดขึ้นในห้องทดลองปิดตาย แต่เกิดจากการลองผิดลองถูก ประดิษฐ์ และปรับปรุงอย่างต่อเนื่อง ซึ่งสะท้อนปรัชญาหลักของ Exploratorium ที่เชื่อว่าการเรียนรู้ที่ดีที่สุดเกิดขึ้นจากการมีส่วนร่วมโดยตรง</p></div><p>ด้วยผมที่มัดรวบและแว่นตานิรภัย ทีมนักพัฒนาแสดงให้เห็นขั้นตอนการสร้างสรรค์ผลงานด้วยเลื่อยวงเดือน แท่นเจาะ สลิง และช้อนเงินที่จัดเรียงเป็นลายมันดาลา ในการสัมภาษณ์กับทางพิพิธภัณฑ์ Jessica Strick ผู้ทำงานร่วมกับพิพิธภัณฑ์มากว่าสองทศวรรษ ได้กล่าวถึงบทบาทของเธอว่า:</p><blockquote class="pull-quote"><p>"visitors may be surprised to know that Exhibit Developers not only just come up with the ideas but build them and also maintain them"</p><cite>Jessica Strick</cite></blockquote><p>เธอยังระบุอีกว่าเครื่องตัดเลเซอร์ (laser cutter) คือหนึ่งในเครื่องมือโปรดของเธอในเวิร์กช็อปแห่งนี้ นอกจากนี้ยังมีกิจกรรมอย่าง Hindes Prototyping Event ที่เปิดโอกาสให้ผู้เข้าร่วม 10 ถึง 12 คนในพิพิธภัณฑ์ได้รับงบประมาณ 300 ดอลลาร์และเวลา 3 วันในการสร้างต้นแบบไอเดียนิทรรศการของตนเอง</p><p>บทความชิ้นนี้เป็นส่วนหนึ่งของโปรเจกต์ PLAY จาก designboom ที่สำรวจแนวคิดเรื่องความสุข จินตนาการ และความสนุกสนานในการออกแบบ สามารถติดตามเรื่องราวเพิ่มเติมได้จากแหล่งข่าวต้นฉบับ</p><p class="source-attribution">ที่มา: <img src="https://www.google.com/s2/favicons?domain=www.designboom.com&sz=64" alt="designboom" class="source-logo" width="16" height="16" /> <a href="https://www.designboom.com/design/the-exploratorium-scientific-learning-stems-play/" target="_blank" rel="noopener noreferrer">designboom</a></p>

<div class="key-takeaways"><ul><li>Located on Pier 15 in San Francisco, the Exploratorium is a museum focused on interactive, hands-on learning.</li><li>Exhibits are crafted by a collaborative team of developers, artists, scientists, and volunteers.</li><li>The Exhibit Development Shop lets visitors watch staff build and maintain exhibits in real time.</li><li>Past highlights include Heather Dewey-Hagborg's 'Probably Chelsea' project generating portraits from DNA.</li></ul></div><div class="video-embed"><iframe src="https://www.youtube.com/embed/eTF6jU01Blk?si=6TzQ8muApm7_O44w" title="Embedded video" loading="lazy" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share" referrerpolicy="strict-origin-when-cross-origin" allowfullscreen></iframe></div><p>Positioned on Pier 15 in San Francisco, the <strong>Exploratorium</strong> overlooks the Bay, reflecting a city defined equally by art, culture, and technological innovation. This is not a traditional museum where objects hang quietly on walls for passive viewing; it is an educational playground that transforms dry textbook lessons into engaging, curiosity-driven experiences. To bring these exhibits to inquisitive children and adults alike, the museum relies on a dedicated team of exhibition developers, artists, scientists, and volunteers who turn complex STEM subjects into a sandbox for discovery.</p><p>Back in 2014, Heather Dewey-Hagborg, then an artist-in-residence at the Exploratorium, was approached by PAPER Magazine to craft a portrait of whistleblower Chelsea Manning, who was incarcerated at the time and restricted to communicating with the press via postal mail. This work stemmed from Dewey-Hagborg's earlier project Stranger Visions (2012–2013), where she generated stranger profiles using only DNA sequences. Discussing the project with the museum, she detailed her exact process—beginning with learning DNA sequencing at Genspace, a Brooklyn community lab, and concluding with 3D printing human-scale masks through a custom algorithm, which was later showcased in the museum's Cells to Self collection.</p><div class="mb-20"><img class="img-bdrd-16" src="https://api.inewgen.co/uploads/exploratorium_stem_msazfvet_inline_1_ad6949b306.jpg" alt="museum workshop exhibit development hands-on science" loading="lazy" /><p class="color-gray-500 text-sm mt-10">Stock photo for illustration only, not from the actual event</p></div><p>Since 1969, the Exploratorium has continuously designed hands-on exhibitions using an open workspace known as <em>The Exhibit Development Shop</em>, where visitors can peer through glass to watch machinery and gadgets in action. Amidst exploring principles of perception and gravity, museum-goers can observe developers working on ongoing displays. Because every exhibit relies on user interaction, the creators build them using a system of interchangeable parts designed to encourage frequent engagement.</p><div class="ai-insight"><p>Exposing the Exhibit Development Shop to public view is a deliberate design choice that demystifies the scientific process. By letting visitors witness the fabrication and repair phases firsthand, the museum breaks down the barrier between abstract science and physical reality, reinforcing the core idea that learning is an active, ongoing construction process.</p></div><p>With their hair tied back and safety goggles secured, the developers showcase their craft using table saws, drill presses, slinkies, and a mandala of silver spoons. In an interview with the museum, Jessica Strick, a staff member of over two decades, reflected on her role by stating:</p><blockquote class="pull-quote"><p>"visitors may be surprised to know that Exhibit Developers not only just come up with the ideas but build them and also maintain them"</p><cite>Jessica Strick</cite></blockquote><p>She also noted that the laser cutter remains one of her favorite tools in the workshop. Meanwhile, events like the Hindes Prototyping Event give 10 to 12 participants inside the museum a budget of $300 and a 3-day window to prototype new exhibition ideas.</p><p>This article is part of designboom's PLAY chapter, exploring what happens when pleasure takes precedence in design. Discover more stories celebrating joy and imagination through the original link below.</p><p class="source-attribution">Source: <img src="https://www.google.com/s2/favicons?domain=www.designboom.com&sz=64" alt="designboom" class="source-logo" width="16" height="16" /> <a href="https://www.designboom.com/design/the-exploratorium-scientific-learning-stems-play/" target="_blank" rel="noopener noreferrer">designboom</a></p>

medium_exploratorium-stem-msazfvet.jpg

small_exploratorium-stem-msazfvet.jpg

thumbnail_exploratorium-stem-msazfvet.jpg

exploratorium-stem-msazfvet.jpg

พาชมเบื้องหลัง Exploratorium พิพิธภัณฑ์ริมอ่าวซานฟรานซิสโกที่ชวนเด็กและผู้ใหญ่มาเรียนรู้เรื่องยากผ่านการลงมือทำจริง พร้อมทีมนักพัฒนาและศิลปินผู้อยู่เบื้องหลังผลงานจัดแสดงสุดล้ำ

A look inside San Francisco's Exploratorium, a hands-on museum transforming complex STEM topics into playful experiences through interactive exhibits and an open workshop.

Inewgen

Inewgen

#Exploratorium

San Francisco's Exploratorium Turns STEM Learning into Hands-On Play

Inewgen